L'arte medievale nel contesto 300 - 1300. Funzioni, Iconografia, Tecniche

552 pagine. 363 illustrazioni in bianco e nero. Brossura. cm 17 x 24 x 3,2. gr 1000. Collana: Jaca Book Reprint - Arte. Commento dell'editore e quarta di copertina: Con un taglio di lettura che analizza funzioni, soggetti e tecniche, e non prevede discussioni su personalità artistiche, cronologie e stile, i contributi del volume fanno emergere il forte radicamento storico dell'arte medievale, cioè il suo contesto. Pur senza carattere di rigida sistematicità, il volume – che non è rivolto a una tipologia di lettore in particolare, ma insieme a studenti, studiosi e cultori della materia – costituisce il più ampio e aggiornato sguardo scientifico oggi disponibile sul millennio medievale in Occidente. Numerosi contributi di specialisti, con ricche bibliografie e un ampio apparato fotografico, mettono a fuoco i nodi tematici essenziali del 'lungo periodo' che sta fra il 300 e il 1300: la percezione del Medioevo (Zuliani), i 'progressi' tecnici dell'architettura (Thies), l'iconografia dell'architettura' (Schenkluhn), la facciata scolpita (Gandolfo), la cattedrale gotica (Cadei), lo spazio liturgico (Piva), l'arredo dell'altare (Caillet), la tavola dipinta (Schmidt), i 'soggetti' dei libri miniati (Zanichelli), il rapporto fra iconografia ed esegesi (Christe), le tecniche pittoriche (Tosatti), la pittura narrativa (Kessler), il mosaico come 'veicolo' ideologico (Iacobini), la pittura murale duecentesca nel contesto strutturale (Piva, Geymonat, Scirea), la 'svolta' della pittura narrativa ad Assisi (Romano).